La Subsecretaría de Cultura de la Municipalidad de Puerto Madryn informó que hoy a las 20.00 horas quedará inaugurada la Muestra fotográfica “La Calle: la vida misma” la que permanecerá abierta al público hasta el 16 de diciembre en el Museo Municipal de Artes de nuestra ciudad (Avda. Roca 444), curada por Sara Facio. La misma reúne obras de 29 maestros de la imagen como Henri Cartier Bresson, Franco Fontana, Joan Fontcuberta, Horacio Coppola, Leonardo Scheffer, Grete Stern, Eduardo Grossman y Fernando Paillet. Estos trabajos, que integran la colección fotográfica del Museo Nacional de Bellas Artes, resumen en qué medida las imágenes inspiradas en la calle, como documentos o testimonios, se vuelven inolvidables desde la óptica artística. Entre las imágenes, hay instantáneas de fotógrafos extranjeros que retrataron las calles del mundo, como Yolanda Andrade (México), Cecilia Arboleda (Colombia), Henri Cartier Bresson (Francia), Robert Doisneau (Francia), Franco Fontana (Italia), Joan Fontcuberta (España), Cristina García Rodero (España), Jeanine Niépce (Francia) y María Cristina Orive (Guatemala). La muestra suma también imágenes de los artistas argentinos Jorge Aguirre, Getáboas, Eduardo Grossman, Eduardo Longoni, Marcos López (foto), Fernando Paillet, Oscar Pintor, RES, Humberto Rivas, Leonardo Scheffer, Grete Stern, Juan Travnik, Carlos Furman, Don Ripka, Horacio Coppola, Raúl Cottone, Diego Ortiz Mugica, Facundo de Zuviría, Juan Di Sandro y Gabriel Díaz.
Su curadora, la especialista Sara Facio, nos dice al respecto: “La fotografía es el primer medio visual que permitió a sus cultores salir a la calle e instantáneamente captar la luz, el movimiento, la vida. Por primera vez se reflejó el mundo en forma directa. Antes de su invento, los paisajes se pintaban, como el resto de las imágenes, en el interior de los talleres. El grupo de Barbizon fue quizás el primer movimiento que decidió penetrar en el bosque de Fontainebleau, cerca de París, para inspirarse en la naturaleza inmersos en el entorno. Pero fueron las escenas callejeras, ese estar ahí, en el lugar donde todo ocurre, lo que sedujo a los primeros fotógrafos. Y esas imágenes nos parecen, hasta hoy, tan reales como la vida misma. Muchos maestros antiguos y de la actualidad evitaron tomar fotos en interiores y tienen una obra notable producida en las calles del mundo. Recordamos a Jorge Aguirre, que se enorgullecía de haber tomado sus fotos más personales, serie que llamó Allegro ma non troppo, en un determinado perímetro de Buenos Aires. La calle fue vista desde sus ángulos más diversos: en su arquitectura, por medio del paisaje urbano, reflejando actitudes de la gente con toda su carga de crueldad o belleza, y también buscando significados puramente estéticos. Los trabajos de Oscar Pintor, Juan Travnik y Humberto Rivas son ejemplos paradigmáticos del paisaje urbano, libres del elemento humano. La calle inspiró a Marcos López para recrear artificialmente momentos sorprendentes, a Carlos Furman y a Cristina García Rodero para producir imágenes que bordean el surrealismo, o a RES y Joan Fontcuberta para producir montajes fantasmagóricos. Los testimonios documentales de Horacio Coppola, Eduardo Longoni, Ortiz Mugica y Grete Stern refieren momentos que marcan épocas y costumbres. La creación estética de Franco Fontana o la poética manera de mirar a la gente de Henri Cartier Bresson siempre sorprenden y emocionan. Más que ningún otro motivo de inspiración, la fotografía de la calle, como documento o testimonio, se vuelve inolvidable desde la óptica artística”. La exposición permanecerá abierta hasta el 16 de diciembre, de lunes a viernes de 14 a 20 horas y los sábados de 17 a 20 horas. La muestra itinerante cuenta con el auspicio de la Secretaría de Cultura del Chubut.